Diana Dondoe # ELLE España

Vă întrebaţi ce mai face Diana Dondoe sau de ce a fost absentă în prezentările de la Săptămâna Modei, recent finalizată? Am o veste bună. Diana a pozat într-un pictorial exotic pentru ediţia din martie a revistei Elle España. Ea a purtat cele mai noi creaţii ale sezonului într-un pictorial de tendinţe realizat de Inmaculada Jimenez şi Bernardo Doral.

foto: fashionspot.com

Maria Filipescu @ Pret-a-Porter Paris

La sfârşitul lunii ianuarie, mai exact în perioada 23-26, la Paris a avut loc Târgul de Pret-a-Porter. Mai mulţi designeri români au avut ocazia să-şi prezinte creaţiile buyer-ilor care deţin magazine şi boutique-uri în marile oraşe ale lumi.

Singurul designer român de bijuterii, prezent la eveniment la standul Les filles d’ailleures a fost MARIA FILIPESCU. Maria este o tânără creatore care are un simţ estetic deosebit şi îmbină cu succes elemente de modernitate cu veritabile piese vintage. Colecţiile ei Chronos şi Androgyn au fost repede cumpărate de pasionaţii de bijuterie, datorită funcţionalităţii multiple a bijuteriilor ei, precum şi combinaţiei inedite de materiale utilizate (argint, catifea, ciucuri, perle etc.) Participarea la acest târg  a fost o oportunitate excelentă pentru Maria, care a reuşit să stabilească contacte importante şi a primit numeroase comenzi, ajungând să pătrundă şi pe piaţa internaţională. Următorul pas în evoluţia sa ca designer, este prezenţa la târgul viitor cu un stand propriu în cadrul pavilionului de accesorii.

Cumpărătorii bijuteriilor semnate Maria Filipescu sunt persoane interesate de arta transpusă în cotidian, care apreciază piesele unicat şi care îşi doresc să fie remarcate prin accente discrete, dar foarte chic. Numeroase vedete din România au ales să poarte pe scenă sau în viaţa de zi cu zi piese din colecţiile Cronos şi Androgyn ale Mariei Filipescu.

SEGMENTARI /// Andra Cliţan (primăvară-vară 2010)

Pe Andra Cliţan o ştim cu toţii de la Săptămâna Modei de la Iaşi (ultima) şi de la Festivalul Pasarela 2009 unde a prezentat colecţia Mara Mi, inspirată de portul tradiţional maramureşean. Pe 9 decembrie Andra Cliţan a prezentat cea mai nouă colecţie în decorul relaxant de la Rooms Resto Club. A ales din nou colaborarea cu Dana Iuga (designer pantofi) după ce pantofii cu trei tocuri au făcut senzaţie pe podiumul de la Iaşi.

Am întârziat la prezentare, precum o mare parte din invitaţi, însă nu am pierdut decât vreo două ţinute din colecţie. Restul invitaţilor au venit după manej, dar s-au bucurat să fie fotografiaţi la panou. Rooms este un loc destul de nepotrivit pentru o prezentare de modă, în condiţiile în care când am intrat, ne-am trezit direct pe podium. Da… aţi citit bine. Şi nu e deloc amuzant să încurci modelele cocoţate pe platforme-copite, câţiva fotografi şi pe Alin Gălăţescu, care încerca să filmeze colecţia. 😀 Dar am trecut peste momentul stânjenitor şi ne-am furişat în camera din dreapta, după uşă.

Trecând peste detalii mai mult sau mai puţin importante, mă aşteptam să văd altceva în colecţia Andrei. Spun asta după ce am văzut în prezentările ei tricotaje manuale, aplicaţii, fetru, dantelă, volume interesante sau influenţa populară. De această dată, Andra a încercat să realizeze geometrii din îmbinări de materiale contrastante: texturi fine şi fluide (mătase naturală, jerseu de mătase) puse împreună cu altele semi-rigide (doc, velur, bumbac satinat). Au fost rochii de lungimi variate cu inserţii şi decupaje interesante, gulere tunică şi umeri aplicaţi de tip pagodă. Pantalonii au fost limitaţi în favoarea rochiilor. Mi-au plăcut rochiile lungi, care accesorizate cu platformele Dana Iuga creau o siluetă alungită asemănătare schiţelor. Arătau foarte senzual rochiile din mătase cu spatele gol.

E foarte greu să lucrezi cu mătasea şi să realizezi combinaţii geometrice pentru că este foarte fină, alunecă şi cusăturile se încreţesc uşor. Hainele Andrei erau destul de bine finisate. Ca şi cromatică, designerul a preferat tonuri palide şi pământii: maro, beige, gri, verde, ivoire şi câteva nuanţe închise de violet, iar accentual a fost un puternic albastru ultramarin.

Nu a fost o colecţie impecabilă, însă nu poate fi considerată un regres. A fost o stagnare, o colecţie de 15 ţinute făcute pentru că trebuia să prezinte ceva, dar cu un efort creativ minim. Andra poate însă mult mai mult pentru că este foarte talentată.

Pantofii colecţiei au fost realizaţi de Dana Iuga. Dana este singurul designer român de încălţăminte care încearcă să creeze altceva. Este mereu în căutarea inovaţiei atât ca tehnică de realizare, dar şi în ceea ce priveşte designul. De data aceasta Dana Iuga a fost inspirată de pantofii fetish din industria pornografică şi de copitele potcovite ale cailor. Ea a realizat platforme de peste 10 cm, fără toc, utilizând o tehnică similară cu a celor de la Antonio Berardi sau Nina Ricci. Platforma era realizată din lemn foarte bine finisat, peste care au fost fixate cizme sau botine din piele beige, maro sau argintiu patinat, legate cu sireturi sau panglici fine din mătase. Pe talpă au fost aplicate potcoave metalice. Datorită înălţimii şi stilului, modelele aveau o mişcare foarte graţioasă.

Alăturarea hainelor destul de suave ale Andrei cu pantofii “hardcore” creaţi de Dana Iuga a fost destul de antitetică, însă cele două au reuşit să creeze o siluetă nouă, alungită.

Muzica: The Knife;  Make-up: Alex Rădulescu;  Hairstyle: Gett`s Artistic Team

INVITAŢI:

foto: mauVErt & fashionandbeauty.ro

Adrian Oianu /// 153 DTMJ

Când m-am mutat în Bucureşti, prima prezentare de modă la care am participat a fost „The Fashion Play” a lui Adrian Oianu. Era şi prima oară când intram în contact direct cu creaţii ale designerului, pentru că până atunci le văzusem doar în fotografii sau materiale video. Am fost impresionat de noua direcţie şi am continuat să-l urmăresc pe Adrian Oianu. A urmat prezentarea susţinută în cadrul Festivalului Pasarela 2009, apoi aceeaşi prezentare la Braşov şi săptămâna trecută, cel mai recent show, colecţia numită „153 DTMJ” pentru sezonul primăvară-vară 2010.

Evenimentul s-a desfăşurat pe 7 decembrie la Sala Atelier a Teatrului Naţional. Am mai fost în acest loc la prezentarea lui Dorin Negrău. Este un loc destul de permisiv, cu o acustică bună şi unde pot intra cu lejeritate vreo 200 de invitaţi. Fiecare invitat avea locul său bine ştiut pentru că pe scaune erau trecute numele. Muzica a fost excelentă şi în concordanţă cu stylingul. Nu ne-am putut abţine să nu o rugăm pe Catrinel să ne dezvăluie cui îi aparţin melodiile. Şi am aflat! 😉 (Florence + The Machine).

Ne-am întâlnit din nou cu foarte mulţi cunoscuţi şi de această dată am văzut foarte mulţi invitaţi extrem de bine îmbrăcaţi. Nu pot să nu le menţionez pe: Camelia Şucu (Class Living), Miruna Micşan (VIVA), Ramona Voicu (Iconique), Irina Marinescu, Mădălina Dorobanţu (Gaia), Ileana Badiu (Wunderman), Maria Marinescu. Au dominat sandalele/pantofii YSL Tribute Army (vreo 4 perechi) şi hainele din blană.

Trecând peste detaliile de atmosferă, „153 DTMJ” este prima colecţie „full pieces” realizată de Adrian Oianu. El a creat atât hainele, cât şi accesoriile. Odată cu noua colecţie, Oianu a lansat şi o nouă campanie sau mai degrabă un nou slogan: „Wearing designer clothes is so you. Creating them is so us.”

Adrian Oianu este constant în creaţiile sale. La fel ca şi Alber Elbaz pentru Lanvin (la un alt nivel, biensur), el a găsit „o reţetă” pe care a pus-o foarte frumos în practică în ultimele două sezoane. Când spui Oianu îţi vin în minte multe rochii; rochii din mătase, drapate, drepte, asimetrice, cu imprimeuri digitale, cu pliseuri poziţionate inteligent, fluide, feminine, senzuale, de lungime medie, etc. Sunt toate la fel, dar atât de diferite încât nu te poţi plictisi niciodată de ele. Rochiile lui nu au glamour. Au doar detalii fine şi foarte stylish încât pot fi purtate pe sub un pulover mare din caşmir, la birou, cu un sacou bine croit, la o întâlnire bussines, sau cu accesorii preţioase la cel mai simandicos cocktail.

Colecţia 153 DTMJ a avut trei momente foarte discret combinate. Prima parte a avut ca laitmotiv blana; un tip de blană cu firul lung din care designerul a realizat veste asimetrice, jachete volumionase, gulere şi chiar ciucuri prinşi pe lanţ, pe post de pandantiv. Au urmat rochii geometrizate, cu croiuri moderne şi inteligent tăiate şi o serie de alte ţinute imprimate ingenios intr-un sistem inovator 3D. Designerul şi-a însuşit foarte bine imprimeurile digitale pentru că se potrivesc perfect cu stilul în care îşi lucrează colecţiile. Inovaţia 3D a fost atracţia evenimentului;  pentru că fiecare invitat a primit o pereche de ochelari speciali prin care putea observa profunzimea imprimeurilor.

Accentele au fost plasate prin pliuri fine pe talie, umeri şi în zona decolteului. Un alt element chic au fost cravatele folosite în locul curelelor pentru a marca talia. Elementul de noutate al creaţiei lui Adrian Oianu au fost pantalonii. Designerul a realizat pantaloni conici cu turul prelungit şi talia înaltă. Deşi ne obişuise cu câteva modele de salopete, de aceasta data am văzut varietate.

Designerul a utilizat materiale fine (mătasea fiind predominantă) accesorizate cu blană, pietre şi mărgele preţioase. În ceea ce priveşte cromatica, colecţia a fost relativ neutră şi unitară. Designerul s-a jucat cu pasteluri (ivoire, roz, sidef, beige), nuanţe terne de gri până la negru, iar ca pata de culoare: albastrul, într-o nuanţă fanată, imprimeuri în picăţele şi roşu sângeriu.

Mi-a plăcut stylingul, părul creţ strâns neglijent într-un coc, precum şi eleganţa şi senzualitatea unor piese vestimentare. Tăieturile discrete care lăsau să se vadă într-un anumit fel gâtul, umerii sau spatele erau tres chic.

foto /// alb-negru: Cristian Crisbăşan via Facebook

Alexandru Burunţia şi stilfeminin.ro

FRAGILE by Wilhelmina Arz @ Soiree de la Mode #7

[În ultima perioadă am rămas puţin în urmă cu informaţia, din cauza problemelor tehnice pe care ni le creeaza internetul, în Bucureşti.]

Pe 23 noiembrie Wilhelmina Arz şi-a prezentat colecţia „Fragile” (primăvară-vară 2010) în cadrul seriei de evenimente Soirees de la Mode, organizate de Alin Gălăţescu. Am ajuns cu o uşoară întârziere, însă am avut suficient timp să socializăm cu persoane cunoscute şi prieteni. Printre invitaţi s-au numărat: Kristina Dragomir, Cristian Samfira (împreună cu soţia şi fiul lor adorabil), Ludmila Corlăţeanu, Claudia Castrase, Mirela Diaconu, Marian Nedelcu, Ovidiu Buta, Gianina Corondan, Iris Şerban etc.

Wilhelmina ne-a obişnuit cu stilul ei ludic, dar extrem de feminin. Şi de această dată ea s-a jucat frumos, îmbinând mătasea fluidă cu voaluri diafane, satin, catifea şi brocarturi sofisticate. Femeia Wilhelminei este sensibilă şi extrem de vulnerabilă. Ea încearcă să facă faţă realităţii preluând detalii subtile din garderoba iubitului: un papion roşu potrivit la o cămaşă transparentă fără mâneci, bretele, câteva elemente din materiale rigide, pantalonii cu talia înaltă şi jacheta militară reinterpretată cu aplicaţii din panglici fine din mătase. Femeia este naturală, mângâiată de soarele Orientului, are trăsături asiatice şi păşeşte graţios prin boarea caldă precum o gheişă ingenuă. Ea iubeşte natura şi nu se sfieşte să-şi prindă flori proaspete în părul răvăşit de vânt.

Cromatica colecţiei a fost unitară: o selecţie de pasteluri (ivoire, olive, roz pudrat) şi imprimeuri vegetale, „agresate” de culori puternice precum: maronul, movul sau verdele smarald. Ca laitmotiv cromatic am observat detalii subtile realizate în nuanţe de roşu sângeriu sau coraille (butoniere, dunga şi baretele pantofilor, bretele, panglici, bride).

Simbol al feminităţii, rochia este elementul central în colecţia Wilhelminei. Având un aer primăvăratic, rochia poate fi lungă şi evazată sau scurtată prin pliuri delicate ce conferă un aer tineresc, proaspăt. Wilhelmina oscialează între simetric şi asimetric, creează volume discrete şi decolteuri provocatoare, lăsând să se vadă doar atât cât să stârnească pasiunea.

„Fragile” este o colecţie frumos realizată cu finisaje discrete, pe alocuri absente, dar care reflectă stilul boem al designerului. În realizarea show-ului un rol important l-au avut Laurent Tourette (coafură), Mirela Vescan (machiaj), Christhelen B. (pantofi) şi Mădălina Lazăr, cea care a realizat ornamentele interioare şi „tetierele florale” prinse în părul manechinelor.

RED carpet